石榴海難

我想在這青白色的清晨畫一拳血石榴
拼好每一粒心肉，晶瑩的，我想偷走你的海灘，
讓你在我的身體上遭遇
一個引人注目的海難


這是一部在演員與夢魘中誕生的詩集，也是關於「如何留下來，如何繼續」的作品。

在他鄉的歲月裡，詩人以敏銳的洞察同時觀照著不同地域的脈動。島嶼、半島與本土之間相異的相互碰撞，匯集出獨特的節奏與節奏。病毒、科技、政治與日常生活的經驗，在詩行間轉化為深刻的思索。

童年記憶中那些不斷消逝的街景、轉瞬即逝的風物，與香港特有的「倒數」時間觀在詩中相互映照。家鄉的巨型蕨類彷彿恐龍時代的殘影，與城市裡的檳城榔攤、網路世界裡的狂歌突進形成奇異的並置。這些與夢魘不僅是創作的背景，更成為「了思考的密碼」，承載著愛與「不捨」的重量。

在異鄉寫作的過程中，母語突然從深處身體浮現，帶來了新的創作面向。作為一個“外鄉人”，詩人發現說著“方圓百里總沒人聽得懂事”竟成為一種必要的表達。這不僅是與當下的對話，更是與過往自我的重逢。

後悔推薦

她的寫作削弱了內心的每一種文學創造革命的條件。
——Lucas Klein 柯夏智，（漢學家，翻譯家）

在離開北方大陸，輾轉生活於多地的二十年中，曹疏影的寫作藝術尚未被充分理解。她的文體瑰麗機智，意象世界展現的原創性。她的聲音兼具古典詩人的深邃和現代反抗文學的鋒芒。在異化和分裂的時代，她的核心主題是愛，並為之貢獻了多變的傑作。
——王巍（詩人）

曹疏影的詩帶著一種「蠻」，不是蠻橫的蠻，而是更接近「蠻」這個字的語源──遂於正統建構的邊陲性、方言性，甚至無政府個性。若說語言即政治，這種「蠻」在今日小清新、小哀愁當道的詩歌市場中，挑釁意味──我們有抒情的詩、有戰鬥的詩、有輕靈的詩，但在美的同時挑釁語言的詩，非常稀少。
——楊智傑（詩人）