誰的博物館？ ：讓殖民史現形，揭開頂尖博物館避而不談的黑暗故事&觀看思辨

我們與博物館的距離，再進化！深具性的殖民正義書寫，引領博物館未來走向 觀看權力VS典藏正義的思辨之旅 誰有權利佔有文物，訴說他們的故事？ 羅浮宮、大英博物館……是記憶之所，還是記錯之所？ ▌訴說頂尖博物館避而不談的掠奪故事 ▌更帶你認識為人類人權、公平正義創作的當代體重級藝術家 Andrea Fraser｜Kara Walker｜Michael Parekowhai｜Daniel Boyd｜Micheal Rakowitz這是關於同理心、理解疤痕，以及如何學習與他們共處之書==看社交媒體如何改變了我們使用博物館的方式==創造過去與未來的批判性對話，讓未來的博物館變得民主性、約束性和多音性歷史“你必須先挑戰你的，才知道挑戰它的遺產的存在。……今天沒有一個人的不塑造世界主義和其他種子本身的故事。 ▌大英博物館根本一點都不英國？ ！ ？ ！ ！ 所有自稱為探險家的人，可能是某些人眼中的入侵者。大英博物館和羅浮宮有哪些掠奪而來的收藏？這些頂尖博物館有哪些避而不談的黑歷史、不可告人的驚悚故事？ ˙艾爾金伯爵「收購」巴特農和衛城神殿上的浮雕帶回英國，遭受希臘抗議至今仍不願歸還。 ˙1772年大英博物館花費約今日3600萬台幣，進行第一次古物收藏，全部來自英國駐那不勒斯大使漢米爾頓，他如何利用特權壟斷古物輸出，經銷滿足自己並貼補收入？的收藏行動如何助長日後千百件南歐東歐文物被北歐的博物館？ ˙曾經熱門的埃及學，是否是建立在帝國主義和英法敵對脈絡下的產物，我們以為的探險英雄是否其實是美化的盜墓者，奉行“誰撿到的就是誰的”考古學，把重要的芒果當圖案強行帶走？ ˙東印度公司的移植皮特不擇手段得到的大鑽石，日後反轉淪為路易十五和拿破崙的言論敘述，他因為在印度積聚的財富，家族順利進入國會官拜關係，但鑽石的故事今天卻讓世人淡忘，成為羅浮宮沉默的歷史證物。 ˙發現澳洲的庫克船長，在他登陸250週年，澳洲政府依然大懷念。他是理性時代成為偉大開明的拓荒先驅，還是導致原住民種族滅絕的入侵者？ ˙麥伊是我們的中部造訪英國的太平洋島民，但今天我們幾乎不記得他了。為了遠大的科學目標，他踏上英國的活科學，被成功教化成為英國人眼中的「高貴的北極人」。 ˙曾是蘇丹的珍奇文物，一個代表著印度對抗英國殖民統治的苦難象徵，在被東印度公司掠奪後，成就了今天的新奇玩具，甚至被複製成商品，讓昔日殖民血腥全然消音？ ˙紐西蘭國家博物館估計，有六百件毛利人遺體殘骸及風乾頭顱，仍為機構及私人典藏持有。讓人物淪為文物是否有失人性？今天我們該以統一的方式對待這些原該被保存在神聖領地的人類遺體？ ▌挺身而出，誰的博物館？ 一位澳洲女孩為何在倫敦又進行一場「不舒適的藝術導覽」？為何讀藝術史的她充滿掙扎？為什麼近十年來博物館比以前更常成為抗議的焦點？她為何投身刺繡讓腐敗史攻克博物館故她樂見每年的原住民日，為何原住民佔領紐約的美國自然史博物館參觀？博物館為何開始收藏抗議標語，為恐怖攻擊的致意悼詞建檔典藏？身為白人，為何她無法事不關己看待歷史？ 「身為受害者，讓自己被悔恨與罪惡浸潤，對誰都沒好處。你能做的，就是不斷追問，你如何感受那些好處。那些好處由誰付出代價？英國博物館裡擺滿了從殖民搶來的文物，掛滿用殖民財富買來的畫作，充滿了帝國權力的再現。它在生活，只要你尋找計劃。 之所以寫這本書，源自於2017年6月開始進行的「不舒服的藝術導覽」，討論藏品於某博物館的文物──它們是怎麼去那裡的，以及它們在不同的時代作者如何被用有關故事。她的導覽本身於一股挫敗感，當時她藝術剛花了三年時間讀攻史學位，這個學位完全漠視史外交與帝國史，但博物館與藝廊卻是由這兩種歷史打造的。課程中唯一和大英帝國藝術有關的單元是選修。她見識到英國歷史課程的各種缺陷。學童讀過都鐸王朝和維多利亞時代，這是英國奴隸貿易的前期時代，但沒有接觸到中間的暴力侵略與戰爭，以及大英帝國的崛起與塑造。 ▌反省與反思，觀看的方式永遠不只是一種博物館是一個我們可以在那裡發現和講述故事的地方。它不是唯一的知識之家，但那裡頭往往有一套民族的認同課程、偏好邊緣和主流敘事。出現在博物館裡的故事，沒有一個是偶然的。有人手工製作了每一部文物，為它分類展示編目，將它放置在展台上方或玻璃後面，有人撰寫說明牌。我們必須牢記，無論多隱形，博物館裡確實有人在引導你的參觀路徑，塑造你的雕塑，選擇你可以看什麼和如何看。本書分為四篇，每篇描述一種不同類型的典藏或藝廊，促成我們背後看到的脈絡： ˙宮殿型：緬懷它偉大的創造者˙教室型：反映教師們偉大的抱負˙紀念型：收容那些貢獻者˙樂園型：重視體驗和裝置，促進我們沉思的意見回饋給我們的方式絕不是窺探那些貢獻者˙樂園類型：重視體驗和裝置，促進我們沉思的意見我們的方式絕不是窺探的文物：它涉及我們的身份。沒有任何兩個人會以一模一樣的方式觀看藝術。本書可以在這四種類型博物館中的找到文物為基礎，探討更大的歷史與考古問題，探討這一些觀看與提問方式，以及隱藏在他們後面的概念與期待。身為一位積極參與的博物館參觀者，期待你我謹記，博物館是一個裝了物品的方盒子，那些物品是由一個或一群收藏家擺在頭裡，把它們當完整的內容擺出來——所以你要自問： ˙其中少了什麼？我們透過誰的眼睛觀看這個故事？ ˙這則歷史如何被搓揉竄改，剪貼成一則記述？ ˙又是「偉大白種男」的老套路嗎？ ˙博物館的成員，是否既為利益者，想化妝洗白公共形象，我們如何不成為共犯結構的一員？ ˙我們的學習是文化的產物，還是本能觀看？王廷宇｜輔仁大學博物館學研究所副教授 王俊傑｜台北市立美術館長宋世祥｜【百工裡的人類學家】漫畫人郭怡汝｜「不務正業的博物館吧」版主 黃貞燕｜國立東廳中央藝術大學研究所副教授兼任一所大學尊學院研究學院大學焦大學藝術博物館中心劉惠媛｜中華民國博物館學會主任、博物館美學散步主持製作人 顏擇雅｜作家、出版人便宜｜Youtuber 王廷宇｜輔仁大學博物館研究所副教授“一本作為讀起來沒有壓力的書，本書實際上從案例中引發了很多博物館、藝術博物館領域值得祥和的話題。 「當代博物館正在崛起，對於殖民時期典藏的深刻反省，《誰的博物館？》帶我們重新利用今日博物館的藏品背後的黑暗以及收藏正義的思考。」郭怡汝｜「不務正業的博物館吧」版主「博物館不是中立，也不是純然沒有暴力與掠奪，這些可能深深植根於藏品的來歷。前走的關鍵。 」劉惠媛｜中華民國博物館學會理事「讀藝術的故事看文明的發展史，博物館是世界劇場，理想與現實共治。」便宜｜Youtuber前幾年來台灣展覽的圖坦卡門，當時我看到許多家長帶著孩子們排隊，並難興奮掩飾之情，當時我和這些人一樣，覺得能在台灣看到這種國際級的展覽，確實是十分幸運，但看了展覽後有些失落，內容最終達到了表面，甚至有點譁眾取寵，當時看到木乃伊感到興奮，我覺得應該更深刻的去了解一下其他教育孩子，木乃伊背後的掠奪的不論是古埃及人他們對於生活、文化和死後世界的態度，除了表面華麗的木乃伊之外，另外，博物館一直被認為是基於服務社會，向開放，是教育、研究、寓教於樂的好場所，但實際上有些寓言來講述大眾的兇殺，向全人類的恐怖幫兇了這本書。