格林威治村1963：先鋒派表演與歡騰的身體

貝恩斯認真地教導我們，1963年既是理解我們的過去，也是理解我們同等的後現代社會的關鍵。 ——《美國歷史評論》◎編輯如何解讀美國60年代的先鋒藝術？那一時期的藝術家反了50年代當時美國特色的抽象表現主義，轉而追求具象、洞察、真實和參與性的表達方式，去借鑒西方中的文化物，進而引入藝術創作？本書聚焦於1963年的格林威治村，在這個小型社區中，來自不同藝術領域的藝術家聚在一起，創造了多種多樣的藝術表現。涉足藝術創作，參與舞蹈編排，畫家嘗試跳舞，詩人則在聚光燈下表演。作者貝恩斯有意剖析了這場紛繁複雜的藝術現象所產生的政治和社會背景，透過深入探討不同藝術領域的藝術作品，讓我們窺見這些藝術家獨特的創作觀念。本書不僅為我們提供了理解20世紀下半葉現代藝術史的視角，也強調了觀念在藝術創作中的重要性，有助於我們更能欣賞那些曾經讓費解的當代藝術作品。 ◎內容簡介 正是在1963年，20世紀60年代──一個代表革命、反叛、自由精神的時代──真正開始了。那年美國紐約的格林威治村，在政治與社會變革的激盪中，支持了物理上來自不同藝術領域的先鋒藝術家他們。在擁抱個人自由的同時，聚集在一起形成了一個又一個集體主義社群，將藝術創作的對象轉向普通事物以及歡騰、怪誕的身體中的本體進程。安迪沃荷、約翰凱吉、克萊斯奧登伯格、艾倫卡普羅、伊馮瑞納、羅伯特勞森伯格…這些藝術家努力重塑傳統的藝術主題，透過傳播大眾文化的符號和形象，試圖打破高雅藝術與流行藝術之間的界限，為60年代晚期的反文化運動和70年代後現代主義思潮奠定了重要的基礎。本書即從史文化視角對60年代的先鋒藝術進行了深度與獨特的探索。