为什么没有伟大的女艺术家？（50周年纪念版）

当我们谈论艺术起步的时候，脱口而出的总是凡·高、毕加索、莫奈？为何在普罗大众的视界中，很少有回顾伟大的女艺术家？在历史上，女性真的更难以成为“艺术家”？为什么女艺术家难以被定义“伟大”？ 寂寥暗夜终有星辉女性主义艺术领域的开山之作五十周年纪念版重磅译介引进。 女性的力量，在前所未有的艺术史上从来都不是边缘和经典的一起发声，让她们被看见。 【内容简介】这是一部全国性的半个世纪的女性主义艺术领域的开山之作。在1970年代女性主义运动的影响下，身为艺术史学者的琳达·诺克林思考，写下了这篇《为什么没有伟大的女艺术家？》，从而开始了一连串围绕着性别、艺术与权力的思考，也正式吹响了艺术领域女性主义的号角。 2006年，诺克林又发表了《为什么没有伟大的女性艺术家？》30年以后》，进一步解构了对伟大的理解，并反思当初的那些批判和美好愿景，如今都改变和实现了吗？这篇文章并收录在《为什么没有伟大的女性艺术家？》50周年纪念版中，交战系国内首次引进出版。 【媒体推荐】很少有艺术史家的单本书籍可以改变世界，但是，琳达·诺克林发表于1971年的文章《为什么没有伟大的女艺术家？》确实做到了。当时，我在一项自我主导的研究中就已经发现，艺术史关于历史上缺乏伟大但是，对于这个职业，这就是一个启示，它造就了又一代一代的女性艺术主义史学家（包括男性和女性），他们开始祭祀历史，并在这发起了一场革命。革命方面至今仍在进行。 ——朱迪·芝加哥（艺术家、作家） 琳达·诺克林发表于1971年的论文《为什么没有伟大的女艺术家？》为女性主义艺术史奠定了基础。她深刻地批评了认为“伟大”是一种与生俱来的品质的观点，并探索了女性艺术家是如何成功地抵抗体制的排斥和社会不平等的，这种观点到今天仍然至关重要。 ——凯瑟琳·格兰特（艺术史家） 不管你同意或不同意，这本书都令人爱不释手。 ——《金融时报》 回看艺术史，“为什么从来没有伟大的女性艺术家”（Why Have There Been No Great Women Artists?）——这位艺术史学家琳达·诺克林在1971年就展开的问题和就此进行的制度和社会学分析，在今天仍然适用。 ——《艺术新闻/中文版》艺术史家琳达·诺克林发表了女性主义艺术最重要的一篇文章《为什么没有伟大的女性艺术家？》，她成为举起这面大旗的旗手，女性艺术家开始成为一个群体，不再只是艺术组织的成员，某位艺术家的妻子。 ——《三联生活周刊》。 【书籍看点】 ▶ 一篇具有里程碑意义的文章，走向了女性主义艺术史的开端： 20世纪60年代，女性研究几乎进入所有学科，50年前，诺克林在这篇文章中一针见血：无论女艺术家如何天才，如何勤奋，在现有的制度关系构成和社会分工条件下，女艺术家始终无法获得和男性同行类似的成就艺术。这篇文章是女性主义首次在艺术史中提出的挑战，并探讨缺乏伟大女性艺术家的核心原因——性权力、社会结构。诺克林是在艺术史领域引入女性主义理论的先驱人物，同时也是全球著名作家，2017年艺术去世后，她推崇“史上最伟大的麻烦制造者之一”。本书特邀中央艺术学院人文学院艺术史系教授李建群翻译，为读者呈现这一经典译着的中文简体版，使读者不仅要认识女性主义的成就，更要认识摆在一位面前的困难。 诺克林在50年前的发问，在今天依然现实意义？过去的半个世纪，我们取得了哪些成就，为何还面临哪些困难？2006年，诺克林又发表了《“为什么没有伟大的女艺术家？”30年后》，回顾年初的那些批评和美好愿景。2021年，艺术史家凯瑟琳·格兰特为该书撰写序言，合理系统地阐述了诺克林50年前的发问在半个世纪以来所产生的影响。这两篇文章，一并收录在书中，与50年前的发问互为对照，更具现实意义。 ▶便携式口袋本，阅读轻松无压力：本书引进英国著名艺术出版机构泰晤士与哈德逊，装帧设计完整还原中文原版50周年纪念版独特风格。这本书的开本精致，三篇文章的容量、100多页的篇幅让阅读变得更加轻松简单，作为一本书可以给人带来新的思考和经典译着，它并不晦涩艰深。 从艺术史的角度延伸出去，引发你更多思考女性主义的多元视角：英国作家伍尔夫曾在其著作《一间自己的屋子》里畅想了莎士比亚，如果有一个才华横溢的妹妹，她的人生大抵会经历——无法上学、年少逃婚、做演员被拒、遇人不淑、意外怀孕，最终死亡的故事。 事实上，沿着诺克林在半个世纪前的这一发问，持续不断地探讨下去，一定会产生一系列的连锁反应，这一问题还能向前延伸，去拥抱历史、社会科学、文学、心理学等。