马利纳

20世纪贵族著名作家、颂赞德国文坛的“奇迹”——巴赫曼生前发表的唯一一篇部长篇小说；首部德国直译的中文版，忠实再现意识流动的文本，细致令人患晕的语言迷宫；以挚爱保罗·策兰为原型，一窥20世纪德国文坛的隐秘绝恋；同名电影改编获得德国最佳长片奖，诺奖得主耶利内克、彼得·汉德克力荐；以意象、隐喻加密的诗性，拆解独女性的真实与失落：一个困于“他”的无名女人，在细密复杂的情感宇宙中，在两性等的艰难缠斗中，逐渐被割断自我，最终陷入绝墙之中消亡……“谋杀”🌊编辑推荐 颗火热的心被无尽的等待、冷漠和暴力搬运成灰烬，一个女人不知为何在“今天”化为泡影 前方没有出路，只有谁都无能为力的冰冷墙壁。 ◎英格博格·巴赫曼被奉为当代最优秀的作家之一。1990年，她的作品被翻成英文后，被称赞“能与弗吉尼亚·伍尔夫和塞缪尔·贝克特最好的作品相媲美”。文学批评家哈罗德·布鲁姆在《西方正典》里推荐阅读当代的遗赠作家。被托作家托马斯·伯恩哈德称为“20世纪遗赠最智慧的女人”。 ◎《那不勒斯四部曲》的作者埃莱娜·费兰特最喜欢的40本书之一。巴赫曼曾经历过一部名为“死亡形式三部曲”的写作结构，《马利纳》就是其中之一，她在生前只发表了这部作品。诗意的语言构成意识的流动，就像汹涌的潮水一般将小说汩汩推进。 现实、梦境、呓语、童话、通信、虚构中的虚构对话，平实的、狂暴的、自省的、残酷的文字逼着“我”最终正视现实，那里只有致命的墙壁。“只有当人们与当代文学保持那令人眩晕的距离，才能真正读懂这部充满自白、丰富变化的作品。” ◎小说《马利纳》于1991年被改编成同名电影，由诺贝尔文学奖得主、女作家艾尔芙蕾德·耶利内克主笔，由新德国电影异将韦纳·罗特执导，法国女星伊莎贝·于佩尔主演。该片于1991年获得德国电影最佳长片奖。 ◎德国直译，真实、细腻的文本流动而富有诗意的意识和精神状态。 ◎护封上的兰花有“热烈”之意，被灰色的蝴蝶压住，昭示究竟涌来的慈悲终惨遭暗淡的命运。内封上的图案是泡桐花，“永远的守候”，象征着对爱的执着与坚持，迄今为止尚未得到回应。红色字体与裸脊上的红色锁线相呼应，代表一个决绝的深情。📖内容简介小说《马利纳》的主角、亦叙述者是一个女性的“我”，出生于克拉根福，生活在维也纳。“我”一心爱慕着住在匈牙利街的邻居伊万，却得不到他的任何回应；与痴心幻想相对的现实，将“我”与马利纳同住在一个屋檐下。在伊万身上，“我”倾注了自己所有的耐心、渴求与热望，得到的只有冷嘲热讽、在电话机旁蹲守的无尽等待，最终“我”变成了一个十分之一的人。 理性与现实的马利纳，却是一个无法在日常中发现美的庸庸者、直接拦截你想法的强权者，“我”从一开始就在他身边知道自己的处境。“我”热切渴求的无从现实，想极力摆脱的却无法脱身，发疯似乎近在眼前。他们外面的世界，是“父亲”象征的充满暴力的世界。除了成为“我”的容身之地，因为，“这是一堵很古老的墙，一堵很坚固的墙，谁也无法逃脱，谁也无法将它破开，墙里不会传出任何声响。”所有幸福的都可能在今天死去。 ✨ 民间推荐我太喜欢巴赫曼了。她是20世纪最智慧、最具影响力的女作家。 ——托马斯·伯恩哈德，小说家、剧作家、诗人一个维也纳女人为她的情人做晚餐，在电话机旁边等待，推迟那些具体计划的出行行程、那些她具体要写出的书。而那段真空般的时光里，20世纪充满创伤的深渊赫然张开，将她吞下。 ——·麦卡锡，美国编剧、导演巴赫曼的行文带有立体的风格，突兀的转折和重新连接视角和动人。她成功地传达了这样的信息：笔下的女人们正在演绎她们那个时代及其之前的欧洲。 ——《纽约客》作为巴赫曼唯一一篇部长篇小说，《马利纳》的故事背景设置在维也纳，首次出版于1971年，讲述了在走向衰败的城市里，发生在两性之间复杂而艰难的斗争故事。它的风格浓稠而强烈，时而古怪、有趣，是一个黑暗童话故事。非常值得推荐。——《柯克斯书评》一部女性主义经典之作。——《巴黎评论》巴赫曼的视角如此具有原创性，宛如在字母表中加入了一个新的字母。 ——《卫报》